La crisis esta vez no desfilará en Cibeles

Como cada año, se celebrará en IFEMA una de las pasarelas más conocidas y prestigiosas conocidas en el mundo de la moda, la pasarela Cibeles Fashion Week celebrada en la capital española y que presentará en esta ocasión lo considerado por cada uno de los diseñadores como tendencia en potencia para la temporada primavera-verano 2011.

Tan prestigiosa es esta pasarela que en la pasada edición celebrada en septiembre del año pasado sopló las velas al cumplir medio siglo deleitándonos a todos con los elaborados diseños, muchos de ellos creados exclusivamente para la ocasión y donde hemos podido ver a la mayoría de los reconocidos y distinguidos profesionales de la confección.

Esta edición se celebrará desde el próximo jueves 18 de febrero hasta el martes 23 de ese mismo mes. Seis días donde además de haber desfiles donde cobrarán protagonismo también las nuevas promesas del mundo textil y cuya participación en Cibeles supondrá para ellos una ocasión excepcional de demostrar su esfuerzo y su trabajo de muchos años en el sector pero que eran hasta el momento desconocidos para la mayoría.

Tendrán su espacio propio como en otras ediciones dedicándoles el primer día de esta jornada y se denomina como “El EGO”. En esta ocasión serán diez los desfiles de nuevas promesas que seguro nos sorprenderán.

Muchos estaréis pensando que esta vez Cibeles no será como otros años con motivo del acecho de la temida crisis que ha afectado al sector textil notablemente. Rara es la vez que salimos de compras y no miramos en primer lugar la etiqueta ¿para ver el origen de producción quizás? No precisamente. El principal interés de todos es ver el precio de las prendas y si nos resulta una suculenta oferta comenzamos a ser víctimas de un proceso de enamoramiento de la prenda que antes no nos atraía tanto y que, por ser asequible para nuestros bolsillos, empezamos a pensar que es la mejor compra que hemos hecho en nuestras vidas.

Pues bien, para el asombro de todos, este año los organizadores de Cibeles han puesto “toda la carne en el asador” y no han querido bajar el alto listón hasta ahora establecido para no defraudar al arte de la aguja y el dedal. El presupuesto empleado utilizado será exactamente el mismo, los desfiles serán 51, similar al número de otros años y los stands para amenizar la jornada no faltarán siendo incluso mayor el número de patrocinadores.

¡Por cierto! Yo trabajaré en esta edición en el stand de chocolates Côte D’or e intentaré fijarme en todos los detalles para transmitíroslo en uno de los siguientes artículos de Tacones del pasado y añadiré alguna valoración de los desfiles. Pero…de momento no os quiero adelantar más.

No sólo no afectará la crisis a Cibeles sino que este año contará con la presencia del conocido David Delfín que regresará el lunes a la que fue su antigua casa con el despliegue de sus propuestas a las 15:00 p.m.

Repiten diseñadores como Adolfo Dominguez ¡uno de mis favoritos!

Al parecer la organización de Cibeles quiere dar una lección a todos los que se dedican a este sector que la crisis no entiende muy bien de tendencias pero que en esta ocasión no podrá salirse con la suya porque ilusión y empeño no faltarán en esta 51 edición y que podrán ver aquellos que no puedan asistir en toda la prensa que hará eco de la noticia.

Laura Navarro

Las ideologías también salen de compras

Ayer salí de compras por el centro de Madrid, uno de los lugares donde contemplar a toda clase de grupos sociales.

Se supone que cuando alguien está encasillado en un grupo social es porque defiende una ideología concreta y tanto su forma de vestir como determinadas decisiones las toman según unas normas preestablecidas. Pero a pesar de lo que conlleva pertenecer a un grupo social, hoy en día podemos distinguir cada uno de esos grupos simplemente por su forma de vestir.

Con solo mirar a una persona una vez puedes encasillarla en uno de esos grupos, sobre todo si se trata de gente joven. Pues bien, de eso mismo me di cuenta cuando me cruzaba con la gente, de que nuestra elección al comprar lo que nos pondremos habla por si sola de nuestra forma de ser.

Laura...las apariencias engañan!! Si, es cierto, pero su ropa...¡no!

Cada vez es más amplia la clasificación, de hecho los últimos grupos sociales incorporados a esta gran clasificación son los emo, otaku, gotic lolita y pin-up entre otros. Pero...¿saben todas aquellas personas que visten como una de estas modalidades lo que implica ser uno de ellos? ¿de donde procede el término y la ideología que deben defender? La realidad es que no.

Muchos son los que comienzan a pintarse, a peinarse y a vestirse de distinta forma a como lo hacían antes simplemente porque lo vieron en alguien y les gustó o creían que les favorecía o simplemente porque empezó a "llevarse". En cada una de las denominadas como tribu urbana existen subgrupos pero lo cierto es que la diferencia entre unos subgrupos y otros no podemos decir que sea fácil de difenciar,o al menos para la inmensa mayoría.

Lo cierto es que suelen encasillarse en una tribu urbana en la época de la pubertad y no llega a mantenerse hasta los 40 años.En resumen...¡cosas de jovenes!

A pesar de no saber muy bien el origen de su "tribu" estos jóvenes se exponen a la critica, el rechazo y la violencia física y psicológica de quienes no llegan a entender su forma de vestir. Riesgo que corren y que ni ellos mismos son capaces de explicar el por qué de un aspecto original y que se sale de lo habitual.

Atónita me he quedado al buscar información ver que incluso los EMO tienen página web propia donde puedes unirte a los demás emos y votar las fotografías de los registrados en la web. La dirección es: http://www.emoono.com/

¿Y tu? ¿Te consideras de alguna tribu urbana?

Laura Navarro

SIMM 2010

Como cada temporada, el recinto ferial de Madrid, IFEMA, acoge a más de 600 firmas pertenecientes a 15 países para presentar a los visitantes la moda de la temporada del próximo año. El único requisito para asistir es pagar el pase de 30 euros valederos pará toda la jornada.

La última edición de la Semana Internacional de la Moda en Madrid (SIMM) se ha realizado hace escasos días, del 4 al 6 de febrero, para presentar la moda otoño/invierno 2010.

Han sido 3 días intensos que he podido vivir en primera persona al trabajar como modelo para la diseñadora cordobesa Ana Torres, dedicada especialmente a los trajes de fiesta de alta costura para la mujer y que lleva luchando por el sector textil español desde hace más de 25 años. En la SIMM concretamente llevan 20 años como expositores y son ya muchos los clientes que de forma reiterada apuestan cada temporada por sus elegantes y distinguidos diseños como el que llevo en esta imagen.

Pero Ana Torres no trabaja sola, se trata de un sector complicado y por ello cuenta con el apoyo de su familia, quienes se complementan como un equipo para mantener el gran reconocimiento con el que bien puede presumir Ana Torres y no solo por contar con su familia, que sin duda también, sino por haber podido vestir a celebridades y recibir cada año la visita personal de la Casa Real española en el SIMM.

Se trata de un claro ejemplo de la fidelidad a esta popular feria de la moda. Fidelidad que no es tan fácil mantener porque el precio por metro cuadrado de suelo por el que es obligatorio pagar para poder ser expositor es muy elevado. Este factor hace que cada vez sean menos los pabellones dedicados a la feria. Es una decisión que IFEMA ha tenido que tomar para que sus visitantes no puedan apreciar la fuerte caída del sector y concentrar de este modo a los expositores en tan sólo dos pabellones (el 12 y el 14), como ha sucedido en esta ocasión, en lugar de acaparar cinco pabellones como hace 10 años antes venía sucediendo.

Otro aspecto que me llamó la atención fue la afluencia de gente con cámaras fotográficas ¿prensa quizás? Si, pero no todos tenían en su poder el carnet que les acreditaba como prensa sino que la mayoría eran visitantes con intenciones muy distintas a las de poder hacer pedidos y contribuir así a la mejora del sector. El objetivo era fotografiar los diseños que les llamaban la atención para poder plagiarlos y venderlos como propios.

Como era de esperar a ninguna de las firmas les hacía ninguna gracia que sus diseños fueran fotografiados por este tipo de público, aunque… con la tecnología tan avanzada con la que contamos, el teléfono móvil con cámara integrada era en toda regla un enemigo al que controlar y teníamos que estar atentos en todo momento para llamar la atención a quien de forma “inocente” aparentemente quisiera inmortalizar los diseños.

Las propuestas para la temporada otoño/invierno eran múltiples y cada firma destacaba en la presentación de su colección por unos rasgos muy marcados. De eso precisamente trata la Semana Internacional de la Moda de que los visitantes conozcan las próximas tendencias, de obtener nuevos vínculos entre empresas y clientes, y de que las jóvenes promesas del diseño de moda pertenecientes a escuelas especializadas puedan aprender y entender cuales son las fuertes empresas que aún sobreviven a nivel mundial al deleitarse con sus elaboradas obras de arte.

Laura Navarro

Originalidad, diseño y... plagio

La polémica sobre la piratería en la venta de películas y música es bien conocida por todos y ahora más que nunca por las modificaciones recientemente realizadas en la ley a favor de la protección de los derechos de los artistas.

Nadie tiene ninguna duda de que la venta en la calle de copias es ilegal, no hay más que ir al centro y ver como temen a la policía los que se dedican a ello y se esconden como pueden porque es su principal vía de ingresos. Sin embargo, el plagio y la polémica también afecta a nuestro “querido” sector textil… la moda.

¿Quién no ha confundido alguna vez una camiseta del diseñador Custo Barcelona con la firma Desigual? Los que conocen el estilo y los diseños de ambas firman saben que intentar diferenciarlas se convierte en una práctica difusa que se soluciona haciendo grandes esfuerzos. Y es que aunque la calidad de Desigual es inferior a la de los materiales empleados por Custo, en cuanto a características estéticas se refiere, el patchwork y el grafismo tan marcado en todas las prendas, son empleados por las dos firmas.

Es por esto que el diseñador Custo decidió aconsejado por sus abogados tomar medidas legales para que sus clientes no tuvieran dudas y su estilo tan personalizado no pueda tener competidores. Desigual no quiso dejar que el diseñador catalán pusiera en evidencia el trabajo que llevan realizando desde el año 84 y arremetió diciendo que si investigaran la larga trayectoria de Desigual comprobarían que desde el principio han seguido la mima línea en sus productos. Polémica complicada… ¡qué juzgue cada uno!

Con o sin razón podemos llegar a la conclusión de que la moda es un arte tan respetado como la música o el cine y que para poder ser valorado lo mejor es saber diferenciarte de los competidores. Una estrategia de mercado que no todos usan después de analizar lo sucedido pero que los clientes piden a gritos para que el resto del mundo sepa que lo que llevan puesto se trata (por hacer una comparación) de un Ferrari y no de un Opel pintado de rojo.

Laura Navarro

No al "Made in China"

Hoy voy a hablaros de la industria textil ya que considero que deberíamos fijarnos siempre que compremos alguna prenda en el origen de la misma.

Es bien sabido por todos que China lleva siendo desde hace más de diez años ni más ni menos que el mayor exportador en este sector. Tanto es así que abastece el armario de la mitad de toda la población mundial… ¡vaya! Hay que ver lo que nos gusta la ropa de nuestros queridos asiáticos. Pero no se trata de kimonos, ¡para nada! los chinos saben perfectamente como vestimos los occidentales y cómo poder hacer que compremos el calzado y la ropa que ellos fabrican porque reducen los costes en la mano de obra.

Seguramente en su barrio haya alguna tienda de chinos, pero…¿y si vamos a una tienda reconocida socialmente entre jóvenes y adultos como puede ser cualquiera de las tiendas de la cadena INDITEX? Es evidente que Zara o Massimo Dutti tiene la ropa de la ultimísima temporada y también debemos reconocer que en ocasiones el precio suele ser elevado excepto en las grandes ofertas que hace.

Digo todo esto a consecuencia del origen de todos sus productos que no podía ser otro que “Made in China”.

Deberíamos saber que Elche (Alicante) es uno de los mayores exportadores de calzado y, como consecuencia, donde la mayor parte de los ilicitanos desempeñan este trabajo para lograr la elaboración de calzado de alta calidad, diseño y confort. Y es que no solo nos podemos fijar en las nuevas tendencias, es hora de empezar a darnos cuenta de que la salud es lo primero y no podemos comprarnos cualquier par de zapatos por muy fashion que sean porque nuestros pies son para toda la vida y podemos sufrir contracturas y deformaciones en la espalda como causa de una aparente buena elección en nuestras compras sólo por mirar el precio.

Me remito a los hechos de hace tan solo un año, en diciembre del 2008, cuando fueron varios los casos de alergia y ampollas por motivo de unas bolsas antihongos que se introdujeron en varias botas de mujer y deportivas de niños, y cuyo origen no podía ser otro que China.
Bolsitas que estaban prohibidas por la Unión Europea y que por la falta de control en el mercado español ocasionaron grabes quemaduras en los pies a quienes los llevaron.

Estamos renunciando a la calidad por el ahorro de prendas y calzado que a la larga termina saliendo caro por el deterioro que sufren con mayor facilidad que las prendas confeccionadas con materiales de mejor calidad.

La complejidad del mercado chino además se incrementa al caracterizarse por ser una comunidad de difícil acceso a sus miembros. Todos ellos guardan silencio ante su estrategia de mercado que se hace cada vez más fuerte y poco a poco más sumisa.
Es una comunidad rígida y muy estructurada a nivel familiar, comercial y social. Aspectos que no facilitan que se pueda controlar las irregularidades que cometen.

Apasionados somos todos por la moda en mayor o menor medida pero por pretender cuidar nuestro bolsillo no somos conscientes del daño que estamos haciendo a nuestro sector textil el mismo que, históricamente, ha sido uno de los más destacados en Europa como es el caso de las fábricas catalanas.

No se vosotros pero yo… prefiero comprar confort y calidad antes que hacer a la fábricas cerrar.

Laura Navarro

Ups!

Lo que son las cosas. La semana pasada tenía pensado un gran tema. Uno de esos que lees y te cambian la forma de ver la vida (nótese la ironía). Pero no, tenía que pasarme justo ahora. Una serie de bichitos malintencionados se hicieron con el control de mi ordenador y me fue imposible realizar mi cometido en este blog. Pero no os preocupéis, que ya está todo arreglado. O eso creo.

Cuando menos os lo esperéis, más.

María Donoso

Un lujo cálido

Con posibilidades de chal o de bufanda, la pashmina es un complemento de uso múltiple: de buena mañana y enrollada al cuello como una serpiente, protege del frío; por la tarde, en el cocktail, es la pieza de abrigo ligera, desenfadada y sueva que coordina a la perfección con el vestido de fiesta. La pashmina no ha desfilado sobre las pasarelas: es un producto de la calle, del boca a boca, una pieza que comenzó a proliferar en círculos de la jet y ahora, por el efecto imitación, está en el cenit de su popularidad. Pero, ¿sabes qué es?

La autentica pashmina es un chal confeccionado con la lana más adosada al cuerpo (una especie de pelusa) de un tipo de cabra del Himalaya. Es sedosa y envolvente, y tiene especial éxito en tonos pastel.

Algunos comerciantes pueden intentar ocultar que sus prendas no contienen cachemir al etiquetar sus prendas con datos como "70% pashmina, 30% seda". Así intentan también escapar de las leyes de etiquetado alemanas y evitar multas. Las leyes de etiquetado no permiten el término pashmina como denominación textil. Pero el comportamiento de estos vendedores no los protege de ninguna manera de sanciones por fraude al consumidor.

Pero existe todavía un echarpe más lujoso, suave y raro por el que mueren los más exigentes: se llama shatoosh (pronunciado chatús), se elabora con el pelo de la barba de los machos cabrios del Himalaya, y su fina textura se reconoce porque puede pasar por el agujero de un anillo. Quién posee uno posee una joya, más hoy, cuando la venta ha sido prohibida y solo se encuentran en el mercado negro por no menos de 1.500 euros.
Quién pruebe su tacto ¡ya no podrá resistir el cashmere!

Laura Navarro